时尚最初来自于拉丁文，意为“做，创造，成为”，后专做名词时表示穿衣服的风格，讲话的方式，以及当时的社会的文化接受的礼仪和风气。
传统是时尚的基点，或是起点，在一个动态的过程中，传统托举时尚，时尚让传统走向辉煌。
时尚是一个时期的流行，有着强烈的时代烙印。现在的传统也是前代的时尚。不管你是否在意它，它曾经就存在。正所谓“古人不见今日月，今月曾经照古人”。传统重在积淀和传承，时尚张扬的是突破和创新。事实上，我们常常看到时尚和传统的重合、转换，传统曾是过去某一时的时尚，今天的时尚也可能以后的传统。
两者不是对立的，应该是可以和谐统一的。能够留下来的传统是经典，稍加更新，便成了时尚。将艺术与实用结合，或许是一条重兴传统之路。
传统是整体，犹如瞬间充满视野的群山，巍峨壮丽但总觉沉重；时尚是细节，恰似偶然涌出的一汪清泉，微小却不容忽视。只有不惧高山险阻，脚踏实地回朔而上，才能寻到那一株属于自己的瑰丽奇葩。
我认为，传统是根，时尚是魂，不完全是缺一不可的关系，是相互依存，融合的关系。没有根，一些都是空，没有魂，那真成了野鬼了。
我是研究草木染的，这个传统的记忆曾经是无比的时尚，尽管被蒙上了极厚的灰尘，但品质丝毫没有被改变。与有些传统艺术不同，草木染不是一个时代的需要，是人类永久的需要。因为它在现代的时尚舞台上仍然有着重要的地位。
我是一个崇尚传统的人，但不是一个抱残守缺的人。老八股必然被时代抛弃，没有传统文化的根的所谓时尚也将会被时代抛弃。
谁说传统就不可以时尚？唐装反潮流而行、绿军包斜挎在了街头年轻人的身上、就连最新国际时装周上发布的新一季潮流趋势也掀起了复古风。既然无法在设计上进一步标新立异，何不回过头来，看看传统，从传统中掘出灵感呢？
翡翠雕刻的弥勒佛、观音是传统，黄金戒指上大大的“发”字也是传统，尽管这些产品仍然受到部分人的喜爱，但它们显然已经被时尚人士所抛弃。传统不可以是简单复制，否则，要学习传统，看看历史书不就明了一切了吗？何苦再耗尽心思去制作一大堆毫无创意的仿制品？
翡翠雕刻的弥勒佛、观音是传统，黄金戒指上大大的“发”字也是传统，尽管这些产品仍然受到部分人的喜爱，但它们显然已经被时尚人士所抛弃。传统不可以是简单复制，否则，要学习传统，看看历史书不就明了一切了吗？何苦再耗尽心思去制作一大堆毫无创意的仿制品？
历史总在不经意间轮回，而这种轮回中必然有所创新，因为社会需要进步。传统是一个取之不尽的灵感宝库，其实，要将它们变成时尚，需要做的工作只是那么一点点。
中国传统手工艺是否同样能与起步中的中国时尚比翼双飞,甚至成为后者强有力的心脏起搏器？:盲目而粗暴地“开发”某一种传统工艺,得一点传统的形,却留不下半点神,最后甚至沦为旅游景点粗制滥造的纪念品,蜡染便是一例。
要留住传统的精髓,更要时时创新,传统手工艺契合上新时代的轨道,才能避免“博物馆”式的唯一结局。
纸醉金迷是时尚，无欲无求是传统；激情四射是时尚，平淡空灵是传统；激扬蹉跎是时尚，浅吟低唱是传统；烈火青春是时尚，平淡恬然是传统。时尚之初是从众的模仿，然后是优雅的选择，最后是自然的生活，传统之初是安全的继承，然后选择的接纳，最后仍是自然的生活。正所谓道法自然。
时尚本是传统，复古造就流行。以时尚之名来看传统，传统是经典与保守的糅合；以传统之意来看时尚，时尚是个性与前卫化的统一。
传统文化是一个民族得以延续和发展的根。失去根的民族又怎么能在变化莫测的社会中得到真正的发展呢？因此，保住传统文化，更确切的说应该是发展传统文化，这便成了现在非常紧要的一个问题。在这个流行风愈刮愈烈的时代，只有守住传统经典，守住我们的根，才能走的更远。民族的才是世界的，只有在继承自己民族传统经典的基础上的发展才算是真正的发展。改变的是潮流，不变的是传承！人类是不能忘却传统的，但也不会拒绝现代生活，就像你可以怀念沙漏，但不会拒绝钟表一样。
时尚必须是创新，但创新不能丢了“魂”。这就是在传承传统文化的根的基础上顺应时代的特点老创新。现代的低胸装，不过是唐代的翻版，但服装的款式绝不等同于唐装。现代的草木染在保留使用天然染料以及传统工艺的同时，在表现手法以及应用领域上有了更大的空间。除了在传承文化领域如古字画修复，复原，装裱，古代服装，布料复原等领域依然有很大的需求外，在现代人们的生活中也有更大的空间，如服装，家纺，装饰，玩具，美容化妆品等领域将有极大的发展空间。将传统技艺融合与现代时尚，是现代草木染艺术的特征及发展方向。
传统的时尚是过去式，时尚的传统是现代式，我怀念前者，更接受后者。
