文/孙天骄

　　

　　在陶都宜兴做壶的人有很多，但是能赋予这种传承千百年的紫砂艺术以新的生命力，让它变得鲜活而灵动，既能承接传统文化的内涵，又不缺失新生命的迹象，能做到这点的人为数不多，吴军联便是其中之一。

　　吴军联笔名大海、吴海，1966年生于宜兴。师从吴培林、谢伟强、范扬等。自幼喜欢书画、紫砂文化艺术，现为吴海美术馆馆长、阳羡吴文化会长。

　　内外兼修

　　在制壶工艺方面，吴军联一直在追求内外兼修的思想品质。他认为，一把好的紫砂作品不但要在制作工艺上精益求精，而且作品的文化内涵也非常重要。吴军联将自己所擅长的几门艺术总结为“诗、书、画、印、工”。诗，不必解释，自然是文学方面的素养。书，即书法。画，即国画。印，即篆刻。工，即是制壶。

　　他从18岁开始接触学习书画、篆刻、制壶，至今已有近三十年。在书法方面，吴军联擅长篆书和隶书，篆书自成风格，蚕头，结构上紧下松。他的隶书则从曹全碑里发展出来，但是进行了演变，让隶书更加易懂易学。吴军联表示：“艺术创作要有理解和创新，要有基础和平台，古人给我们留下了基础和平台，那么我们应该在这个广阔的平台上更好的去创新和发展。”

　　在篆刻方面，吴军联认为陶刻章法结构很重要，法度性要严谨，只有具备一定功力，才能做到。他说：“陶刻，刻的人比较多，研究的人比较少，我喜欢挑战有难度的事情，因此在以后会着重从事陶刻研究。”吴军联非常重视综合素养，他主张政治、经济、文化都要精通，音乐、武术、信仰都要涉猎，他认为只有这样才能更好的将文化内涵呈现在紫砂壶作品上。

　　实用兼顾艺术

　　吴军联认为一把好的紫砂作品应该兼顾实用性、工艺性、艺术性，三者相辅相成，缺一不可。例如光货石瓢壶，吴军联加入自己的设计，让它更具有实用性，艺术性也要为实用性去服务。壶把过于贴近壶身，注入热水后便会很烫手，不便手握。如果壶嘴造型比较直而且位置偏上，出水方向不宜掌控。壶盖受水蒸气变得潮湿时，不容易拿起。根据这些缺点，吴军联对石瓢壶进行了改进和创新，将壶嘴位置改成偏低一点，用起来比较舒服，兼顾传统的同时，把盖子提高一点。壶把放平一些，上部加粗，配合壶嘴，形成一种现代的新感觉。就像吴军联自己说的那样：“我们需要提炼创新，做自己的东西。”

　　吴军联将壶视为有生命的物体，比如做梅桩壶，通过写生观察梅花的生长，追求自然活力的一面，要做出梅花有血有肉的感觉，它不仅仅是一株花，还有文人的傲骨在里面，取名踏雪寻梅，这把壶的题材、造型、风格面貌，都要有艺术修养才能表现出来。制壶的境界不同，所制作的壶反映出来的内涵也不同。

　　吴军联常说：“工在壶外，制壶是技术性层面的，比如茶壶的泥性掌握好了，制作的流程技巧很好了，但是要上升到艺术层面，这就需要具有艺术修养。”把其他的东西融入到茶壶里，茶壶的内涵才会丰富、多样化。书法绘画都是具有灵感的，把这些灵感用到制壶里面去，制出的壶也会充满灵性。“壶随书贵，字随壶传。”吴军联是这句话的践行者。制壶主要是艺术创新，在未来吴军联在制壶方面将向更高的艺术价值去冲刺，在紫砂壶陶刻方面，把文化艺术体现在紫砂壶上面，做到艺术价值最大化。