亚洲美术双年展

 亚洲美术双年展

  由星际亚洲美术家协会、广州大学艺术创作艺术中心主办,亚太国际油画家协会、潮汕水彩画院、中国水墨画院等承办的第二届亚洲美术双年展,自去年9月征稿以来,至2017年12月底收到了来自中国、日本、韩国、俄罗斯、马来西亚、新加坡、台湾、香港、澳门等国家和地区画家寄来的作品2023幅。根据组委会既定的评选程序,邀请了中国大陆、日本、韩国、马来西亚、俄罗斯、台湾、香港、澳门等国家和地区的21名著名艺术家对征稿作品进行了认真评选。

2018年2月11日为期4天的第二届亚洲美术双年展在香港中央图书馆展厅揭幕。本届展览汇聚了20个国家和地区的180多位艺术家的200余幅作品。组委会邀请各国的专家评审,评出金奖8名,银奖16名,铜奖32名,优秀奖63名。其中峇厘岛两名艺术家获得金奖,一名获得银奖。展览会定于2月11—14日在香港湾仔区高士威道66号香港中央图书馆展出,获奖证书将在开幕式(2月11日下午3时)现场由各国专家颁奖。

  2015年首届亚洲美术双年展与11月24日在香港中央图书馆正式拉开帷幕,开始了为期5天的亚洲美术展览,来自国内外知名画家的共167幅名画参展,汇聚了当下亚洲及欧美绘画界的名家作品,一站式满足艺术爱好者对美术艺术的所有追求。

  亚洲作为一个概念,在18世纪或是更早的时候,是欧美人在讨论远东地区时的地理名字,是被命名的“亚洲”。尽管近代以来所有亚洲国家都在为亚洲文化、民族独立,乃至艺术在世界上的独立不懈努力,但在文化意义分享的过程中,话语的差异使得以欧美为代表的西方和以亚洲为代表的东方长期以来发展并不平衡,亚洲本土意识普遍缺乏。

然而,伴随亚洲经济的崛起、艺术生态的开放,亚洲文化逐渐走向世界的前台。亚洲艺术不仅作为亚洲问题与意识的重要表征,更成为全球化问题的集中代表。

那么,究竟什么是亚洲艺术?亚洲各国及亚洲以外的策展人,又是如何认识亚洲及亚洲艺术的现状及发展的趋势呢?首届亚双展又是如何来破解和回答这个问题的?

策展团队对“亚洲艺术”做出这样的阐述——“从当下的历史情境来看,亚洲美术的发展无疑处在由高到低的三个层次:经济的全球化、亚洲的认同、作为民族国家而存在各个独立国家的发展。但是从近几十年亚洲各国艺术展览的呈现来看,清晰地说明一个事实,亚洲美术馆界和亚洲的策展人更关注第一和第三个层次。没有一个感召力的概念去思考亚洲及亚洲艺术的问题,对内主要表现在亚洲人如何认识自身,进而亚洲当代艺术在题材上、表现技巧上、语言风格上如何表现出本国国情形成的价值主张、本体主张、程序主张和规范主张。对外主要表现为亚洲当代艺术面对欧美为中心的艺术价值体系,怎样摆脱西方系统的模式而确立一个崭新的亚洲艺术形象。

“另一个不容忽略的现实是,亚洲经济的快速崛起为亚洲发展带来了新的机遇。经济和综合国力的提升,使得中国的国际交往日益频繁,如何在与亚洲邻国的多种关系中,增大文化的影响力,扩大话语的主导权,成为中国对外文化传播最亟需解决的重要命题之一。作为亚洲重要国家的一员,中国对亚洲当代艺术现状的梳理、对亚洲当代艺术未来的发展有较强的主导性。中国呼唤自己的亚洲双年展,通过中国文化和亚洲独特的位置和影响力来搭建文化沟通的平台,展现自身对于亚洲问题的关注,对于全球化的回应。一方面在中外比较的视野中,展现亚洲视觉艺术多元化的结构,丰富的艺术表征及其在亚洲当代社会中所扮演的不同角色,另一方面突出中国当代艺术在全球化语境和中国社会、历史、文化语境的自主出场和价值重塑。正是在这一意义上,艺术的回应与国家‘一带一路建设’紧密相连。”

广州美术馆  http://www.gdmoa.org/

编辑/发表时间:2018-02-14 00:01
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资料出处:广州美术馆  http://www.gdmoa.org/
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蔡律